Renaissance… da war ganz schön was los! Die Venus wurde geboren (von Botticelli), antike Texte wurden wieder entdeckt (zum Beispiel von Vergil) und überhaupt war man allgemein der Auffassung, dass die humanistische Lehre eine richtig tolle Sache sei. Endlich weg vom finsteren Mittelalter und hinein in eine neue Zeit, in der eine optimale Entfaltung der menschlichen Fähigkeiten als Ideal galt. Und diese idealisierte Schönheit des perfekten Menschen findet man vor allem in der Kunst jener Zeit als Wiedergeburt des antiken Geistes.

Farben, Licht und idealisierte Schönheit

Mit einem echten Superstar der Renaissance wartet nun das Städel-Museum in Frankfurt vom 13. Februar bis 26. Mai auf: „Tizian und die Renaissance in Venedig“ präsentiert mehr als 20 Arbeiten des Renaissance-Genies und ist somit die umfangreichste Werkauswahl Tizians, die je in Deutschland zu sehen war. Aber damit nicht genug: Unter den über 100 gezeigten Meisterwerken befinden sich weiterhin Zeichnungen von Giovanni Bellini, Lorenzo Lotto, Jacopo Tintoretto und Paolo Veronese. Eine Ausstellung also, wie ein Spaziergang durch einen opulenten Bildband über jene Epoche, auf der noch heute ein Großteil der ästhetischen Normen in der Kunst beruht. Die Antwort auf die Frage, warum sich die Künstler der nachfolgenden Jahrhunderte immer wieder auf die Werke jener Zeit beziehen, liegt vermutlich sowohl in der atmosphärischen Wirkung von Licht und Farbe, als auch in der thematischen Bandbreite: Von der Nymphe bis zur Madonna, von der Landschaft bis zum Portrait, ist einfach alles dabei. Und die venezianischen Maler entwickelten hier ihre ganz eigene Spielart, die durch die zeitlose Darstellung von Schönheit, Anmut und Harmonie die Bewunderung ganz Europas gewann. Der Zauber dieser Wiedergeburt lebt bis heute.